苏州大学“苏州评弹鉴赏课”

　　12月14日晚上，在苏大独墅湖校区，苏大文学院宽敞的阶梯教室，坐满了来听“苏州评弹鉴赏课”的本学期最后一场演出的学生。参加演出的演员有：吴伟东、毛瑾瑾；施斌、吴静；金丽生、盛小云。他们的精湛演出，深深的感染了在座的学生，大多是非吴语地区的学子，对苏州评弹的逐步了解，在今天似达到了顶峰。以后几天将陆续刊登同学们的心得体会。
　　应朱教授之约，将刊登更多同学们的图片，苏大文学院的同学可在“中国评弹网”上发现自己的影踪。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 （隐龙 文/图）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（一）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　诗意蜿蜒流淌 韵味隽永绵长

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　——我心中的评弹印象

　　　　　　　　　　　　　　　　苏州大学文学院 04级新闻专业 汤遨玮

　　于我这个云南的女孩来说，江南的印象和我的家乡有非常大的区别，家乡的感觉是宽广辽远的，江南则不同。闭上眼睛，会有吴娘哼着船歌，木棹吱呀；会有吴侬软语，亲切交谈；会有评弹昆曲，声声入耳。是的，江南怎能缺少吴侬软语的糯，怎能没有昆曲评弹的甜？

　　对于评弹，想要接近又觉得陌生。那口吴方言就是最大的障碍，将我挡在了门外，偶尔看见收发室的老大爷抱着收音机听的如痴如醉，很想知道到底那咿咿呀呀背后隐藏着怎样吸引人的神秘。有时候在观前街路过安静隐在繁华中的光裕书场，看起来古朴儒雅，想要进去喝着一杯香茗听听评弹，但是觉得自己坐在一群老人之间好象也很奇怪。所以虽然喜欢向往，但只是偶尔才在电视上听到残句断章，最常听到的是《苏州好风光》，那又甜又糯的一口吴侬腔真的非常吸引人。怎样的途径可以带我了解吴语，走近评弹，不会带着遗憾离开学校呢？

　　寻寻觅觅，朱栋霖老师的“苏州评弹鉴赏”在大三的时候终于出现在了我的课表里，当时感觉真的很兴奋，同时也不无忧虑：完全没有吴语基础的我要怎样去学习去理解呢？

　　随着时间的推移，我的担心完全消除了，每个周四的夜晚成为一种享受一种熏陶，感觉自己正与有着悠久历史传承的文化进行着面对面的交流；每个周四的夜晚各地的名家大腕走进校园走进教室，向我们年轻一代展现着一种与现代音乐元素完全不同种类的音乐，它时而低回，时而高扬，时而潺潺如溪水倾泻，时而婉转如河廊迂回。每个周四的夜晚我都会充满了期待：这个周不知又有哪位大家会带着不一样的曲段微笑着走进我们的课堂？

　　除了在光裕书场现场感受了两个小时听觉的盛宴，最让我记忆犹新的就是那两次现场教唱《莺莺操琴》的周四。听说是在全国都赫赫有名的盛小云女士和袁小良先生来教大家，我和其他同学的非常期待。周四的晚上如期而至，当身着一袭红衣的盛小云女士出现在课堂上，大家用热烈的掌声欢迎她的到来。她先向我们介绍了《莺莺操琴》这首评弹开篇曲目，让我们对蒋调有了初步的认识。面对我们这些对评弹一窍不通也不会苏州话的“笨学生”，她没有表现出一丝一毫的不耐烦，从读音到曲调，从总体的把握到细微的转音，她都不厌其烦的一遍遍重复，一遍遍带唱。盛小云女士教的热心我们大家也学的专心，悠扬的曲调在教室里回荡。我是学得手忙脚乱，一方面要用蹩脚的苏州话来读词，一方面又要很用心的记曲调，很多小的音是很难用曲谱记录的，因为它融合了演唱者对曲本的理解和对曲调的个人化。“香莲”两字我们学了好几遍，这个时候我偷眼细细观察了盛小云女士，她是我心目中典型的江南女子的模样：细细的柳叶眉，笑中含情的双眸，唇红如樱。

　　当她开始拨动琵琶琴弦，眼神眉目都配合着曲调，“香莲”两字时她眼睛轻斜，朱唇微张，声音圆润从唇齿间缓缓流出，婉转曲折。只用两个字就已经充分感受到了评弹的绵软和唱评弹者的用情。一堂课里我们学了前十句，即使唱的不对不象大家也都十分努力，毕竟这样的名师教学机会难得啊。

　　精彩还在延续，一次哪够体会？第二个周四天公实在不作美，阴雨绵绵持续了一周，但是想要学习评弹的欲望让许多同学依旧冒雨前来学习，同是名角的袁小良先生也没有让大家失望，他的幽默热情让大家笑声不断，歌声渐起。因为有了前一个周的“底子”，这周学习起来就要熟捻许多了，与前十句注重写景交代背景不同，后十句有了很强的动感和现场感，光是红娘摆琴收琴的那几句，只用了几个细节就将一个栩栩如生的小红娘勾勒了出来，摆琴的时候用了“推，摆，焚，脱”，收琴则用了“上，熄，摆，闭”，真是“一字精妙尽在此”！在学习的过程中我体会到了学习评弹的不易，真是“若无十年功，哪来台上彩”，这些艺术家们，将自己的青春精力都奉献给了这门“世界上最美的声音”，奉献给了这门“活着的历史”。在上中国评弹网的时候看见了自己学唱的照片，迷惑又有些不解的一边开口一边模仿着袁小良先生的唱腔，觉得很开心，虽然要像模像样地会唱《莺莺操琴》还要下更大的功夫，花上更多的时间，进行更系统的训练，但是至少留下了自己努力学习的印记。

　　在这篇弹词里我最喜欢的就是第一句“香莲碧水动风凉，水动风凉夏日长。”这短短的十六个字，凝练简洁的描绘出了江南夏日的景象，满池碧荷摇曳，风来去暑送凉。所有的故事都从这花影里飘出，所有的细密心思都在这长日夏里荡开。不仅引来无尽遐想，更是将弹词诗话的特点体现得淋漓尽致。

　　评弹的内容听不够，评弹的动人唱不完。短短的一个学期时间很快就要结束了。真的很感谢朱栋霖老师开了这门课，他不仅让评弹艺术走进了校园，还让评弹艺术走进了我的记忆，我的脑海，我的心底。带着对于评弹的喜爱，对于评弹艺术家的敬仰，对于评弹文化的渴求，我想在之后的日子里，我不会停下学习评弹的脚步，那温软的声音必将久久在我的耳边回荡，细密绵长……

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（二）

　　　　　　　　　　　　　　　　轻舟秀水识江南　细雨烟云见评弹

　　　　　　　　　　　０４汉语言文学（文秘）　张钟元　０４０１４０２０５２

　　初识评弹，还是在枕着护城河的耦园，一个烟雨缥缈的日子里，讲的好像是一段船上的故事，这只闻其声，不明其义的旋律，却蒙胧婉转得如同江南的流水一般，映在眼里，渗到心里。那时起，我就觉得这评弹是等候着那些翩跹而至的心灵来感知的，是否懂得确切的涵义和理论倒在其次，所谓民间艺术，能够如此源远流长，大抵便是因为吸引了一代又一代，一批又一批的业余听众，而能够雅俗共赏，则确是艺术家们巧夺天工的创造了。

　　从光裕书场到大学讲堂，越深入了解，“评史弹情”就越显得摄人魂魄，千变万化的形式渲染着不同背景、不同人物的故事和情感。这看似简洁，只用三弦和琵琶配乐的说唱艺术，经过上百年的辗转流变，将评话和弹词精妙结合后，孕育出了一整套丰富的规范，各种词牌，各种剧目，各种角色，各种唱腔又在既成的规范中不断繁衍，代代相传，而今的评弹文化不逊于戏曲而流派璀璨，可谓风云际会。

　　印象最深的可能还是俞调的《长生殿·宫怨》，经过盛小云的演绎，更显得情蕴绵绵，百花“香”得悄无声息，意境幽然，而一句“春恨长”，又似乎游荡了九天五洋，穿透了千年尘埃。“贵妃独坐沉香榻，高烧红烛候明皇”，遥远岁月里的宫闱秘史，依托着评弹充满张力的表现，仍旧在感染着今天的人们。端庄秀丽的女性演员也已经如此夺目，但正是在那些男性演员独领风骚的日子里，评弹文化蓓蕾般地萌芽了，“小阳调”盛行的年代即使久远了，却在历史和记忆中难以磨灭。

　　这里，同样饱含着深厚的人文底蕴，“江南文采出评弹”，多少文学作品因评弹而再放异彩，广为传诵，又因评弹的上演，多少文采斐然的底本被载进文学史，皆难以计数，像是《长生殿》《西厢记》《珍珠塔》《玉蜻蜓》《三笑》《杨乃武与小白菜》等等，历史演义，民间传说，英雄侠义，闺情宫怨……都是取之不尽的题材。我们可见这一文化遗产的背后，闪耀着众多知名和不知名的艺术家们的身影，对他们而言，说，噱，弹，唱，表演，音乐，文学已成为融会贯通的整体，对我们而言，从文学的视角观察评弹艺术，亦会有别样的体验。

　　《西厢记》这一传统剧本经杨振雄之手后，不仅在几处细节上更具写实风格，而且在结局上也获得了符合悲剧精神的处理，某种程度上回归了初本《莺莺传》，更表达了评弹深入生活的艺术追求。相比扮相齐整，角色鲜明而富于形体表现力的戏曲，评弹给予了人们一片亲切温润，精致悠然，想像力可以纵横驰骋的空间，这样的空间接近我们的生活，赋予我们可感知的情趣。

　　而同是镌刻亲情，《珍珠塔》的写实和《玉蜻蜓》的抒情可谓各有千秋。这边“方卿哭诉”——“皆因被劫囊中塔，雪雨交加夜又深”，那边“智贞描容”——“垂眼沉吟君即临，宛如初会在三春”，这边“见娘”——“含悲咽喉唤儿郎，双手先来捧面庞”，那边“认母”——“世间哪个没娘亲？却是伶仃孤苦人”。尤其是作为弹词名篇《玉蜻蜓》中重要的一回关子书《庵堂认母》，经蒋月泉，陈灵犀改编成一回精妙的折子书后，在表达人物内心世界的悲剧性抒情上可谓匠心独运。

　　在评弹文化的世界里，艺人的形象是人们记忆中一道幻化的风景，清亮的三弦和柔媚的琵琶上玉指如飞，配以典雅的穿着和细腻的妆容，这还都是背景，天籁般的嗓音一出，抑扬顿挫，起承转合，有时仿佛峡谷间急遽而下的泉流，有时又好似山尖上盘旋环绕的云絮，吴侬软语伸缩聚散的潜力实为惊叹。台子暗淡了，整个书场阒寂无声了，矗立千年的苏州古城也陶醉在自己的杰作里了，所谓“仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪”恐怕也难比台上台下契合的那一刻时珍贵的唯美。艺人们总在倏忽岁月里演绎他者的悲欢离合，不经意间，自己却也摇曳于江南缤纷烂漫的传说中，诚如卞之琳先生《断章》所言，“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。

 

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（三）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　关于评弹

　　　　　　　　　　　　　　　　　学习“苏州评弹”课后的所得与所思

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　苏州大学新闻班 宋坤

　　本学期，朱老师给我们开设了“苏州评弹”这门课程。作为苏州大学的学生，尤其是上过朱老师课的文学院学生，应该没有人没听说过“苏州评弹”。但是，如果要说到亲身体会“苏州评弹”，可能我们中的大部分人都没有这样的经历。所以，这次朱老师的评弹课是我们大部分人对“苏州评弹”的第一次亲密接触。作为一个非苏州人，这大部分人当中自然也包括了我。

　　从朱老师课程的前半部分中，我们了解到了“苏州评弹”的一些基本知识。顾名思义，“苏州评弹”是产生在古城苏州的“评弹”，它是用苏州的本地方言演唱的。我们通常所说的“吴侬软语”就是以苏州方言为代表的。“吴侬软语”温润柔婉，苏州评弹给人的总体印象正是如此。 “评弹”二字是评话和弹词的简称。由此可见，苏州评弹是一种说与唱相结合的艺术形式。它融合了传统的说书艺术和戏剧艺术，是一种较为活泼的一艺术形式。苏州评弹首先在群众基础深厚的江、浙、沪一带广泛流传开来并不断扩大自身的影响力。据给我们上课的老师讲，如今的苏州评弹已经走出国门，迈上了国际艺术舞台。其实，“苏州评弹”一开始并没有得到太多人的重视。“苏州评弹”真正确立起自己的尊贵地位是在乾隆年间。相传清朝乾隆南巡，著名评弹艺人王周士奉召“御前弹唱”，深得乾隆皇帝赏识，并赐七品顶戴之职给王周士。“苏州评弹”的地位由此得到了大大的提升。王周士晚年创立了评弹历史上第一个行会组织“光裕公所”。“光裕公所”原址就在如今苏州最繁华的观前街。在朱老师的带领下，我们有幸参观了位于观前街的“光裕公所”，对评弹的历史进行了一次近距离接触

　　“苏州评弹”史上名家辈出。嘉庆、道光年间有陈遇乾、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等。其中陈遇乾、俞秀山、马如飞分别创立了“陈调”、“俞调”、“马调”。我们课上所学唱的《莺莺操琴》，正是对后世影响最大的“马凋”的分支??蒋月泉的“蒋凋”。蒋月泉是评弹史上的一个传奇性人物。提到评弹艺人，很多人脑海里会显现出一个说书的老生的形象。然而，据给我们上课的老师所讲，蒋月泉全是一个非常时尚的人，是上海滩上的一个超级明星。而他的评弹演唱技巧也是极其高超，据说蒋月泉的第二任夫人被蒋月泉和他的《莺莺操琴》所深深感动，立誓非蒋月泉不嫁。老人为此苦等半个世纪，最终有情人终成眷属，成就了评弹史上的一段佳话。此事也从侧面反映出评弹艺术在当时社会上的空前影响。

　　“苏州评弹”的演奏方式一般有三种：一人的单档，两人的双档，三人的三个档。在我们本学期的课堂上，三人的三个档的演奏形式没有出现过。一人的单档和两人的双档在课堂上多次出现。这两种演奏形式可能是当前评弹演奏的主要形式。一人的单档和两人的双档的演员都是有男有女。但据老师所说，以前评弹演员一般都是男性。即使是两人的双档也是如此。据说这与旧社会妇女的地位底有关。在旧社会女子是不允许在公众场合过多的抛头露面的。然而，随着时代的发展，评弹演出中逐步出现了女性演员。如今，女评弹演员已经成了“苏州评弹”的重要组成部分。在我们的课堂，女演员如盛小云不仅经常出现，她们的技艺也十分高超。这一方面是由于新中国女性地位的提高，另一反面也是时代的需要。正如课上的一位老师所说的“两个男的在台上唱？谁看哪！”。虽有开玩笑之嫌，但是从评弹演员本身的口中说出，可见其也不无道理。评弹的演员一般都是自弹自唱。不过在我们的课堂上也出现过不少伴奏的现象。伴奏乐器一般为小三弦和琵琶。在我们的课堂上没有出现过出此二者之外的伴奏乐器。

　　本学期的“苏州评弹”课即将告一断落。回想起一学期来的评弹课，众多苏州评弹演员给我们的一个共同印象就是他们极其富有活力、幽默感很强，总能在第一时间抓住观众的心。而在我们以前的印象中, “苏州评弹”应该是几个被供养着的评弹老生老气横秋的咿咿呀呀的了无生气的东西。作为一门古老的地方艺术，“苏州评弹”在现代社会中还能保持一种朝气蓬勃的生命力。这确实是一个很值得我们思考的现象。上面提到给我们上课的那些评弹演员充满活力和幽默感，总能在第一时间抓住观众的心。这其中的活力与幽默感正是现代社会所紧缺的现代社会中人们的生活节奏呈现出快节奏和程式化的特点。处在高压中的人们需要快餐式的娱乐来缓解绷紧的心弦。“苏州评弹”很好地迎合了观众的心理，利用幽默第一时间绽放观众木讷的脸。地洞里心神不宁的鼹鼠得到了安抚，“苏州评弹”也借此增强了自己的群众基础。“因时制宜、因人制宜”，这应该是“苏州评弹”这一古老的地方艺术立于现代社会却还有自己广阔生存空间的一个重要原因。上文提到的“苏州评弹”演奏中出现女演员以及“苏州评弹”与电视、广播相结合的事实都是“苏州评弹” 因时制宜、因人制宜的重要佐证。

　　当前，我们的国家正在倾力保护各种濒临灭绝的传统地方艺术。实际上，地方艺术在国家保护的同时，更多的是应该自求出路，自谋发展。“苏州评弹” 因时制宜、因人制宜的策略很值得各种身处困境的地方艺术所借鉴。